小站王一波PK周杰伦这是音乐的最佳生态

2019-11-15 10:53 来源:北京青年报

小站,王一波PK周杰伦?这是音乐的最佳生态

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本月南京有两场重量级音乐会,即《陈情令》国风音乐会和周杰伦音乐会。周末举行两场音乐会时,南京的酒店变得很紧张。这两场原本互不相关的音乐会在同一个周末出现在同一个城市,使得很多人很容易比较两场音乐会。

这两场音乐会有太多不同的属性。例如,从表演主题的角度来看,前者是一场固定的音乐会,而后者是一场个人音乐会。从音乐内容的属性来看,前者是视频知识产权的延伸产品,而后者是音乐产业系统的传统项目。从市场和观众的角度来看,陈庆龄的国风演唱会更像是一个从网上到网下的热门话题,而周杰伦的演唱会则像是一个时代粉丝的聚会。年龄和美学上的差异常常使这种比较不公平。毕竟,不同时代的文化最终会创造不同时代的偶像。周杰伦离王一波和肖传国有19年的距离。在这19年里,时代和偶像都变了,但有些事情没有变。

没有人会对成名感到惊讶。

作为阿尔法音乐的前老板,当吴宗宪决定发行周杰伦的首张专辑《Jay》时,想不到这张专辑会成为中国流行音乐整体转型的象征。周杰伦本人将在未来20年成为中国流行音乐的偶像。

同样,《陈情令》也只是在节目开始当天才最终确定下来,即使电影制作人认为节目会爆炸,也很难想象肖湛和王一波会立刻被推到交通艺术家的位置。即使当他们演唱的电视剧原唱开始在主要音乐平台上传播时,许多粉丝也有一段时间不知道这两位艺术家的来历。

无论是当年的周杰伦还是现在的小站和王一波,他们的名气都像一场意外,一场意外。他们在脱离音乐行业的自我控制系统后野蛮地长大。

这实际上是一个非常有趣的现象。音乐公司喜欢看到的新来者在花费大量资金进行定位和包装后并不是红色的,但其他新来者是“莫名其妙地”红色的。尤其是在这个互联网时代,由于平台的开放性和包容性,这样的“事故”出现得更加频繁。

但是在这个“意外”的背后,它实际上是流行文化的必然。大众文化不同于精英文化。它本身就是一种公民文化。它的主导力量和选择实际上是在原始时代的数百万人的手持歌曲、神曲、口头歌等等。原本形成产业体系的影视、音乐、综艺节目等,都开始形成一个全面的新的娱乐生态。

就像近年来的音乐产业一样,唱片公司的传统包装系统已经很少见了。新人通过综艺节目、短片、社交媒体和其他平台初次登场。即使是像周杰伦这样的超级音乐家,他的创造力近年来也下降了,他的作品质量也经常受到批评。然而,他仍然能够保持一线地位,不仅是因为他过去积累的经验,也因为几年前他担任《泰晤士报》的时代特征。早在80年代,由于平台更多、渠道更广、方式多样,已经拥有多种产业的造星系统建设得更加完善,形成了目前的整合机制。

总之,一个泛娱乐圈已经形成,艺术家有了更多的发展渠道和机会,但同时也对艺术家的综合能力提出了更高的要求。

周杰伦一直是音乐的基石。

当你成为一名歌手时,有必要多才多艺,善于跨越国界吗?对此实际上有两个答案。对大多数艺术家来说,更多的技能对身体没有影响,多一项技能和多一条道路肯定不会受到影响。此外,刘德华和郭富城等资深艺术家以自己的经历树立了最好的榜样。

但是并不是所有的音乐家都适合泛娱乐的发展。对于一个多元包容的娱乐圈来说,它不仅需要多才多艺的明星,还需要专业人士和在音乐方面有专业成就的奇怪人才。就像当年的周杰伦,当他刚开始他的职业生涯时,他不仅把他所有的职业生涯都集中在音乐上,而且用前瞻性的音乐美学把中国流行音乐带到了一个新的阶段。周杰伦没有

事实上,这也是音乐和娱乐领域最好的生态。根据流量和受欢迎程度来判断艺术家的成功肯定是错误的。用“权力派系必须高于偶像派系”作为标准也是不公平的。流行文化是一种包容性的文化。它要求偶像歌手用他们的面部价值取悦大众,要求神曲歌手用他们的旋律歌唱,还要求一些人文主义歌手给音乐一些更深层次的道德和思考。这也需要一些技术狂人运用他们在演奏、作曲等方面的专业技能来推动音乐潮流的变化。

当然,从音乐属性的角度来看,音乐产业必须留出足够的空间来容纳周杰伦这样的音乐家,因为创作型歌手始终是音乐产业的音乐门面和技术责任,创作型歌手可以前后变化,可以形成音乐创作和制作的基石,这是流行音乐的未来。

[编辑:江余伟]